D-用自己的表演，完美地阐释了一个故事，一个女人的悲惨命运。没有哭天抢地，没有声嘶力竭，有的是从容不迫，是淡定安和。”

    “梅的表演，绝对不比任何伟大的表演大师逊色，他身体的每一个部分都在表演，而且都是那么的恰打好处。看他的表演，简直是一种享受。这个伟大的中国表演大师，用他的高深的造诣让我们看到了一个东方大国的美！”

    除了《洛杉矶时报》和《洛杉矶论坛报》之外，其他的报纸、广播都纷纷加以报道，其中洛克特克电视台的直播、访谈节目，更是受到了民众的欢迎。

    在演出结束之后，洛克特克电视台在梅兰芳下榻的宾馆对他做了专访，这个专访节目，创下了洛克特克电视台开播之后的收视高峰。

    梅兰芳成功了。从美国四面八方发来的邀请，如同雪片一样飞向他下榻的宾馆。

    他也要在之后的一段时间，出现在美国的各大城市。

    当他成功的时候，我像平常一样坐在办公室里面，继续做着手头上的事情。电视荧幕上的那个人，会让我偶尔露出笑容。不过他的成功，之后就与我无关了。

    梅兰芳在演出成功之后，专程给我打来了感谢的电话，而且也送来了感谢的礼物。我只是叮嘱他，一定要再接再厉，我还告诉他，他代表的，不是他一个人，而是他身后的四万万同胞。

    梅兰芳在美国呆了有将近一个月的时间，从二月底，一直呆到了三月底。

    这一个月的时间里，他获得了全美的尊重和赞扬，然后满载着鲜花启程回国。

    和他一起回去了，还有蔡楚生和费穆。

    送他们走的那个傍晚，满天都是火烧云。天空绚烂得让人迷醉。

    蔡楚生和费穆站在我的面前。两个人脱下了在美国穿的西装，换上了长衫。两个脸上挂着笑容，眼角却噙着泪水的年轻人，看着我，目光复杂。

    “老板，保重！”

    “老板，保重！”

    他们说着相同的一句话，依依不舍。

    梦工厂的所有人都前来送行，码头之上，场景十分的感人。

    这一别，不知道什么时候我们才能够见面。他们两个，也不知道什么时候才能够来到好莱坞。

    “到上海之后，好好干，多拍些好电影，做一个让人们尊敬的电影人，一个摸着良心拍电影的人。”我拍着费穆和蔡楚生的肩膀，潸然泪下。

    汽笛一声肝肠断。看着载着他们的轮船一点点消失在霞光里，我的心情，悲伤而充实。

    两个故人远去，却带去了一份希望。

    一份我对于那片热土的希望。

    蔡楚生和费穆回国了。梦工厂的事情却在继续。

    进入了四月份，公司的事情变得越来越忙，茂瑙的《肖申克的救赎》和斯登堡的《007》都拍摄得热火朝天，相关的宣传也开始运作，而好莱坞其他电影公司的力作也都到了紧张的时候，好莱坞那叫一个热闹。

    而就在我为茂瑙和斯登堡的两部电影操心的时候，梦工厂的另外两部电影却极大地震撼了美国人。

第861章 我要拍大片！第862章 我叫罗纳德·里根！

    三月底，梦工厂推出了两部电影，这两部电影，受到了民众的极大欢迎。

    不过，这两部电影不是一般的电影，而是由迪斯尼的四厂推出的两部动画电影。

    约瑟夫.巴伯拉的《猫和老鼠》以及艾尔济.西格的《大力水手》。

    这两部动画电影，从1929年就开始制作，一直到1930年底才制作完毕，其间花费了大量的人力物力，迪斯尼的四厂为了这两部电影，前后付出了将近300万美元的投资。

    《猫和老鼠》、《大力水手》在制作完成之后，在梦工厂旗下4000多家电影院放映之外，米高梅、派拉蒙、华纳兄弟等电影公司旗下的电影院线也都纷纷提出了放映的要求。

    两部电影放映之后，受到了民众的极大欢迎。

    而民众之所以对这两部电影报以极大的欢迎，显然是有原因的。

    1930年年初，《好莱坞时报》就做过一个关于好莱坞电影题材和票房关系的调查。通过这个调查可以发现，自从经济危机发生之后，凡是和喜剧相关的题材或者是能够给民众以鼓舞、希望和信心的电影，总能够取得不俗的票房表现。

    作为好莱坞的权威调查发布机构，《好莱坞时报》的这个调查，多少说明了一些问题。那就是，经济危机发生之后，观众的心理发生了巨大的转变。现实的苦闷，让他们更加倾向于在电影上寻找某种安慰。他们把电影当成了排遣内心苦闷的工具，那一方银幕，可以让他们暂时忘却苦恼，让他们重拾生活的信心。所以喜剧地题材。那些励志地题材，总是特别的受欢迎，当然票房和影响力也就十分的不错了。

    而和一般地电影相比。动画片在喜剧这个元素上面，显然是占据了很大优势的。

    别的不说，《猫和老鼠》与《大力水手》历史上可是动画片的经典，其中的天马行空的喜剧元素让人们百看不厌，也是使得这两个动画片成为经典的最大地原因。

    《猫和老鼠》地幽默搞笑，让民众不管是大人还是小孩，都能够在买了一张票之后。走到电影院里面放开了嗓门大笑。那种酣畅淋漓，是观看其他的电影所不能够得到地。

    而《大力水手》除了搞笑之外。里面地那个吃下了一罐菠菜就能够变成无敌超人地家伙。成了那些被生活压抑得抬不起头来的美国人地偶像和希望所在。

    这两部动画电影的制作。倾尽了四厂那帮人的心血。作为导演的约瑟夫.巴伯拉和艾尔济.西格，两个人更是为了这两部电影这么长时间来废寝忘食。这两部动画电影。无疑是十分优秀的，优秀得让我看完了之后都大呼过瘾要看第二遍。

    电影公映之后，立马成为了民众的最爱。不仅票房飘红，更是赢得了国内的一片叫好声。

    “梦工厂推出的这两部动画电影，绝对比好莱坞大部分的普通电影更加赚钱，更加赢得民众的任何和赞扬。事实上，在整个美国动画界，梦工厂的四厂，是不折不扣的国王，他们的动画地位是任何工作室和动画电影公司所不能震撼的。《猫和老鼠》、《大力水手》肯定会成为动画经典，并且永远都不会过时。”

    《市民报》的这个评价，让很多人都深以为是。

    “《猫和老鼠》让美国人体会到那种纯粹的彻彻底底的快乐和欢笑！这种欢笑我们已经丢失了很久了，但是现在，却又重新回到了我们身边！这部电影，是全美民众的开心果！而《大力水手》是美国人的一种寄托，里面的大力水手，是所有美国人的梦想，在经济危机的这个时刻，我们多么希望自己也能在吃完一罐菠菜之后，变得力大无穷不可战胜呀！”

    “梦工厂的四厂又创造出了两部经典！真希望，他们能把这种工作方式延续下去，这是所有美国人的幸运！”

    《好莱坞时报》对于这两部电影也是大为称颂。

    媒体的称颂，观众的喜爱，使得《猫和老鼠》、《大力水手》的票房连连窜红，在不到一周的时间里，两部电影的总票房就超过了700万美元，让好莱坞的那些电影公司门忌妒得眼红。

    《猫和老鼠》、《大力水手》的成功，让梦工厂四厂倍受鼓舞，尤其是两部电影的导演，年轻的约瑟夫.巴伯拉和艾尔济西格，两个小伙子细心慢慢地找到了迪斯尼，要求将这两部动画电影改变成电视剧在洛克特克电视台上播放，这样以来不仅可以获得巨大的收益，更可以给梦工厂带来巨大的名望。

    对于他们的这个建议，迪斯尼找到了我。我则一口答应了下来。

    客观地说，这两个小伙子很有头脑，《猫和老鼠》、《大力水手》如果做成电视动画短片，绝对可以成为经典，给洛克特克电视台带来的好处也是显而易见的。

    1930年的年初几个月，让梦工厂扬眉吐气的是四厂的两部动画片，它们的成功也对其他的电影公司产生了一定的影响。

    自从四厂连续推出众多的动画电影并且收到了良好的效果之后，好莱坞各大电影公司都在筹划建立旗下的动画分公司。因为长时间以来，它们从梦工厂这里看到了动画电影带来的庞大的收入和声望。

    之前，动画片是被好莱坞电影人轻视的，绝大多数的人都看不起这种形式，认为动画片是只有那些在好莱坞电影界混不下去的人才跑去搞的，而且就是搞给小孩看的。

    实际上，早期的动画片，地位也根本不高，百分之九十九的动画片都是广告。选择在电影开场之前地几分钟或者是电影中场休息地时候放映的。篇幅小，质量不高。但是这种局面自从迪斯尼的四厂一建立之后，随着《白雪公主》、《米老鼠系列》、《唐老鸭系列》、《狮子王》等众多地动画电影产生之后。动画片的地位在好莱坞直线上升，它带来的收益和影响也是有目共睹。

    看到动画片能够这么赚钱，很多电影公司都蠢蠢欲动，像派拉蒙、米高梅、华纳兄弟等电影公司，都建立了动画工作室，但是这些动画工作室建立起来之后，却并没有给这些电影公司带来多大的收益。

    原因是多方面的。最大的原因。是因为动画片这个行业，不像一般的电影。投入一些钱。一些人就能够很快看到效果。一部电影拍摄起来。花费地时间是不太长地，但是一部动画电影就明显不一样了。这需要大量人员长期的集体劳动。

    可以说。动画业是一个长线投资地行当，对于那些急功近利地电影公司来说，它们建立地动画工作室，人员和规模都远远无法和迪斯尼的四厂相比，电影公司地高层又没有充分地把自主权下放给动画工作室，只是催促他们赶工，结果生产出来的电影，片长不够，质量参差不齐，能成为经典的，几乎没有。

    动画工作室的这种状态，让派拉蒙等电影公司十分的灰心丧气，不少工作室在建立起来半年不到的时间中就关闭了。

    这一次，四厂的《猫和老鼠》、《大力水手》再次掀起了好莱坞的动画热。那些原本对动画片感到失望的电影公司，也纷纷萌生了再次创立动画产业的念头。

    而其中，动作最大的，是雷电华电影公司。

    不知道时不时因为杜邦公司融资花旗银行使得洛克菲勒财团大为振作的原因，雷电华电影公司这一段时间来事业发展得红红火火，让好莱坞电影人刮目相看。

    三月底，在《猫和老鼠》、《大力水手》票房飘红的时候，雷电华电影公司成立了皮斯动画电影公司。

    和以往其他电影公司成立起来的规模较小的动画工作室不一样，雷电华电影公司这一次成立的皮斯动画电影公司完全就是按照迪斯尼的四厂的模式建立起来的，规模巨大，人员充足，据说里面召集的很多都是动画行业的经营。

    这个动画电影公司的总经理，是一个叫莱蒙多.皮斯的人。这个人具有丰富的动画从业经验，然后考入了柯里昂电影学院的动画系学习，1930年刚刚毕业，之后就被凯瑞.洛克菲勒看中，被他委以重任，成为了动画电影公司的全权负责人。

    雷电华电影公司的这个动画电影公司成立之后，马上开始招收人员，开足马力生产动画片。据说他们目前已经有了一个十分不错的题材，正在开始制作，而莱蒙多.皮斯更是声称他们的那部动画片，绝对会让迪斯尼的四厂为之汗颜。

    总之，这一次凯瑞.洛克菲勒是成心和梦工厂杠上了。

    动画片事件，让梦工厂形势大好，而在三月底，好莱坞却突然发生了一次冲突事件，这次冲突事件的主角，不是别人，正是我和米高梅电影公司的第一导演西席.地密尔。

    自从进入好莱坞以来，梦工厂和米高梅电影公司的关系总体说十分不错，尤其是我和莱尼结婚剩下了阿道夫之后，米高梅电影公司实际上已经和梦工厂不分彼此了。

    作为好莱坞导演中的领跑者，我和西席.地密尔的关系也一直不错。地密尔这个人，属于那种性格有些暴躁但是总体上没有什么坏心眼的人。对于他的电影才能我是十分欣赏的，每一次他拍了新片，我都会在媒体面前称赞他几句，而他对我也十分的尊重。

    不过很长时间来，米高梅电影公司和梦工厂在电影上都经历了不少次对抗。这种对抗，实际上是一种良性的竞争，这样的竞争对于好莱坞的发展来说，显然是有着积极影响的。

    可不知道是不是巧合，几乎每一次对撞，西席.地密尔都被推到最前线。而大多数时候。他的对手，基本上都是我。

    从第一次对撞开始，西席.地密尔就几乎没有占到过我什么便宜。每一次都被撞得头破血流。这么多年来，一次次地打击，让这个目前以及成为好莱坞一流导演地老头，内心对于我多少有些不爽。

    1929年，西席.地密尔毅然走他的大片路线，拍摄了米高梅投资1000多万的大片《巴比伦》。这部电影以其恢弘地场面和叙事，取得了不错的票房。但是在影片的艺术性上却遭到了很多人的批评。

    其中批评最多的。就是西席.地密尔的大片模式。很多影评人称西席.地密尔现在完全是重复着一种拍片模式——大片模式。这种电影，完全就是用钱堆积出来的东西。每一次获得哈维奖提名靠地也就是这种大片效应。所以没有几次获得过奖项。

    还有人说西席.地密尔已经完全不行了。该到了急流勇退地地步了，如果他不拍大片。显然就没有什么可以拍的了，他拍不出艺术性高地电影来。

    这些批评声，虽然有些很尖锐，但是基本上说得也算是事情。我自己都认为西席.地密尔地确是在重复着一种拍摄模式，这对于他这样地一个有才华的导演来说，地确有些不合适。

    在美国，《电影手册》已经是最权威的电影杂志了。在这上面，刊发的都是电影人以及电影理论研究者、影评人的评论文章，而针对西席.地密尔的这些讨伐和批评，也都大多数出现在《电影手册》上，很多人在批评西席.地密尔的时候，也总是喜欢拿梦工厂拿我做对比。这样以来，就使得西席.地密尔对《电影手册》对梦工厂对我十分的恼火。

    于是乎，一场所有人都没有料到的冲突就在众目睽睽之下爆发了。

    三月底，是马尔斯科洛夫的生日。1930年，马尔斯科洛夫55岁整。凭借他在好莱坞的影响，这个生日自然操办得十分的郑重。

    在马尔斯科洛夫的庄园里，举办的盛大的酒会。马尔斯科洛夫邀请了好莱坞众多的电影同行前来参加，甚至连雷电华、福克斯这些电影公司的人也请到了场。

    这个酒会，是纯粹的庆生酒会，和电影和公司的利益无关，所以整个酒会上气氛十分的友好。

    酒会进行到一半的时候，我、卓别林、西席.地密尔、约翰.福特等人聚在一起谈笑风生，聊的自然都是好莱坞的一些闲话。

    结果不知道怎么的，聊着聊着就料到每个人的近作上来。

    一帮人中，只有卓别林正在拍摄电影，这家伙对于自己的那部《城市之光》十分有信心，言辞间很是飞扬。

    “各位，我可